4月3日，由中国电影股份有限公司领衔出品、发行的电影《雪豹》全国上映。该片是中影近年来扶持中小成本文艺电影发展的重要作品，也是中影助力电影市场繁荣、推动少数民族电影发展的一大举措。

万玛才旦导演的电影一直都蕴含着深刻的社会寓意和哲学思考。他的作品不仅展现了藏地的自然风光和人文风情，更深入探讨了人类内心深处的道德伦理和精神追求。《雪豹》是万玛才旦的心愿之作，由一起“雪豹咬死了九只羯羊”的事件展开，在人与动物共存又彼此角力的超现实互动中，探究人与自然、动物如何相处，其中更蕴含了万玛才旦对自然、社会与信仰的思考。

01

植根藏地文化，探寻人与自然的关系

它是威严的雪山之王，也是可爱的旷野精灵，还是呆萌的毛绒大猫——雪豹，中国国家一级重点保护野生动物。电影围绕雪豹咬死了牧民的九只羯羊展开，人与雪豹的矛盾一触即发……在万玛才旦看来，《雪豹》是一个关于无与伦比的慈悲、关怀与爱的故事。

《雪豹》以独特视角剖析万物之间的矛盾冲突，更暗藏人性与生命的宏大命题。在创作过程中，万玛才旦将故事分为现实与超现实两部分。在代表当下的现实中，牧民父子因是否释放雪豹而产生交锋，在表示过去的超现实里，喇嘛与雪豹相互救赎。

影片中，牧民、喇嘛、媒体和机构，这四个看似迥然不同的群体，在这个微观宇宙中构建起一种独特的结构。万玛才旦用现实主义风格，展现了超强的情感张力。电影以其引人入胜的画面和近距离手持摄像的技巧脱颖而出，使观众仿佛亲临现场，这也构成了万玛才旦作品中罕见的局外人视角，同时也承载了更多的故事信息量。

与此同时，在这部电影中，观众仍能感受到一种超现实主义的魅力，其中不断穿插出现的喇嘛的梦境世界，则细腻地描绘了喇嘛与雪豹之间的互动与关联，触探人与自然的关系。

通过细致入微的镜头语言和深刻的主题内涵，《雪豹》将观众带入了一个充满矛盾与冲突的世界。影片中的角色，无论是坚持要打死雪豹的儿子，还是执意要放了雪豹的父亲，他们的冲突都代表了人类对自然界的认知与态度。就整部电影而言，它再一次证明了万玛才旦在讲述植根于藏族文化故事方面的天赋与才华，同时又不失成熟的国际视野。

02

一部真正意义上的现实主义电影

在视听语言的维度上，《雪豹》是万玛才旦首次在电影制作上选择用高工业水准的CG技术，这也是对他所构建的影像世界的一次全新突破。影片沿袭导演擅长的电影美学风格，用黑白色来区分“现实世界”与“超现实世界”，以壮美圣洁的藏区和美丽的湖泊呈现人与雪豹的“神性”的超现实影像画面。

真实自然，可以说是《雪豹》的另一大亮点。在万玛才旦的精妙设置下，片中的每位人物都有自己独特的视角。而演员们真实且不着痕迹的表演，更是给观众带来一次洗涤心灵的震撼之旅。牧民金巴长期为生计奔波，对九只被咬死的羯羊无能为力，讨要赔偿又不得，而杀掉雪豹更会触犯国家法律。这样一个被生活夹击的人，被金巴拿捏得十分自然，而他时时刻刻“如火山般的愤怒”、面红耳赤地一次次据理力争，更是让观众共情之余，也不觉得冒失唐突；而才丁扎西则与他形成了鲜明的对比，他将一个羞涩、不善言辞的喇嘛演绎得入木三分，想修行成为喇嘛的他在一次次与雪豹的相遇中和这个“雪山精灵”之间产生了神性的羁绊。

正如万玛才旦所说，“这是一部真正意义上的现实主义电影，而不是一部令人眼花缭乱的奇幻电影。”