在完成一个剧本之后，要通过自检来判断完成的剧本是否优秀。虽然在创作过程中会和后面的合作者，如导演、分镜、原画等会产生意见上的碰撞或头脑风暴等，但是，作为编剧能够常常 自检自己的这些剧本，将会有利于写作技巧的提升。

主角是否够主动

主人公必须牢牢抓住掌控权，永不放弃斗争，一个消极被动的主人公是永远不能吸引观众和 读者的， 大家可以思考一下，为什么现年度国内最红的《喜羊羊与灰太狼》中，灰太狼现在的人 气非常高涨，因为他有一个成为受欢迎的主人公所拥有的性格特征：永不放弃、积极主动、一直 坚持自己的目标永不动摇，就是抓到羊。即使被各种各样的事情所打击、打断、阻挠，但是他也 不会放弃抓羊的目标。所以市场上会有一种呼声，白领女性都喜欢灰太狼，嫁人就嫁灰太狼等论调， 这实际上就和他相对成功的性格塑造分不开的。另一个例子是“史莱克系列”中的一个角色“穿靴子的猫”。自打这只猫在“史莱克系列”中 的第二部露脸以来，它的人气便居高不下，现在它已拥有了自己的大电影与小传。大家也可以从中 发现这正是因为它的个性足够鲜明、性格够生动。

主角是否一直在观众的视线里

如果配角和观众的见面时间比主人公更多的话，那么该考虑为配角单独写剧本了，继续以《喜 羊羊与灰太狼》为例，主人公是喜羊羊，因为从剧名可以看出，喜羊羊的名字排在灰太狼之前， 但是每一集和大家见面最多的，恰恰是灰太狼，如研究抓羊的策略，如研究新发明，如被红太狼 折磨，等等，因此在后期的市场反响当中，灰太狼的人气甚至要比喜羊羊的还要高一些，所以灰 太狼一家的故事也具备了开创一个新的动画系列的条件。

坏人是否够坏

没有对手英雄永远也不能进化到他所需要的那样，所以要给主人公塑造一个足够坏、足够强 的的对手。

以《喜羊羊与灰太狼》为例，可以发现原先设定的反派角色灰太狼其实没有那么坏， 甚至还有很多的优点，对家庭负责，对红太狼的承诺贯彻始终，对抓羊永不放弃等。你会发现到了大电影《喜洋洋》系列的时候，往往会出现另外一个我们惯用的说法叫大 Boss，就是喜洋洋他们面对的是一个更强大的对手，比如恶劣的天气——这时就会发现灰太狼实际上处于第二主人公的位置，他和喜洋洋联合起来与第三方反派的对立面角色进行斗争，这就是为什么只有足够强的 对手，才能够衬出主人公的成长，才能使他变成一个英雄。这一点从《狮子王》中就不会有类似“喜 洋洋”系列中的问题存在，那是因为《狮子王》拥有足够坏的对手——刀疤，这个角色，从始至 终都特别坏，既设法害死了辛巴的父亲木法沙，又如法炮制将辛巴至于死地，可是在斗争的过程 中却摔下悬崖，被他原先的爪牙老狗拖走，这个情节出现的时候，观众对刀疤没有任何的怜悯与 同情，而辛巴战胜童年的悲惨记忆并且成长为有担当的年轻的狮子国王的这个过程更具有魅力， 也更具有感染力，能让观众喜欢。

台词是否已排练好

编剧最好的一个习惯就是念剧本，把故事读出来，既读给别人听，也读给自己听，如果所有的 对话听上去都像是一个人在说话，那剧本绝对需要大修特修。

创意是否会被别人偷走

很大一部分新手编剧都会担心别人偷走他们的剧本创意，但是，实际上很少有专业人士这样 做， 举个例子，我在观察自己参与的一些剧本创作方面，会发现在头脑碰撞的过程当中有一些点 大家会不谋而合。比如：我个人比较喜欢汉服这个元素，我在寻找素材的过程中，就会特别留意 画汉服漫画和汉服插图的插画作者。在与插画作者合作的过程中也会讨论如何添加汉服元素使整 部动画看起来更加美轮美奂这个过程。这个过程，实际上是一个社会的文化思潮，代表相似的创 意点，并不是偷窃创意，要知道再小众的文化也有一个“众”字，就是说被人关注的社会热点才 具备商业性。剧本写作本身就是一种商业行为，写作过程当中不具备完全的原创，或者说是干干 净净，只属于个人的灵感火花的可能性是非常小的。

小角色是否具有特定的性格

记住：所有的角色即使是很小的角色，都要具有特定的吸引观众的性格，这将大大地提升剧 本整体的水平。在一些不太成熟的动画作品当中，可以看到有些角色出场并没有对剧情发展起到 推动作用。以国内动画电影《麋鹿王》为例，其中有一个角色是王子部队里的一个小兵，他经常 拿着鹿角。虽然这个角色台词很多，讲起话来滔滔不绝，体型圆而胖，这个角色每次出来的时候是有性格的，但他并没有推动剧情发展，所以不能称为成功的配角。

人物名字是否已取好

 记住；作家为人物命名时，要有创新，要别出心裁， 不能随便给人物命名为张三、李四这些类似的毫无特点的名字。尤其作为动画作品更应该取一些朗朗上口容易记住的名字。要在音节、语序、开口音、闭口音等方面考虑是否有利于传播，动画作品大部分的服务对象始终是低龄人群，所以人物的名字朗朗上口实际上是故事创作成功的关键

写作目的是否明确

写作目的不明确是很多新人编剧都会遇到的问题。有的人只是想要成名，并不喜欢写作，记 住，写作的目的必须正确、单纯。举个例子，在全世界作家收入排行榜上名列前茅的作家 J.K. 罗 琳女士，她的出版商当时就跟她说过一句话，虽然你现在能够出版作品，但是我还是建议你寻找 一份日间的工作来保证日常开销，因为在儿童项目作品中不能很快得到收益，在等待成功的过程 中，需要在写作上不断努力以取得成功，既不能在功利上有过高的期望，又不能得到太多的金钱。如果更注重金钱收益，那么其他商业活动可以得到更多的金钱收益。但是，既然来学习动漫编剧， 首先必须热爱动画同时热爱写作，只有当你拥有一颗非常单纯的心，你才能够坚持不断地训练自己， 不断地朝着塑造出非常优秀的、令人过目难忘的动画主人公的正确目标前进。祝大家在动画创作道路上取得成功，塑造出更多令人难忘的、栩栩如生的、中国本土的动画原创人物。

作品版权登记流程

在这个「类型片」满天飞、版权交易日益复杂的时代，制片方一方面要通过大量的版权交易支持影视项目的开发，另一方面要防范影视作品日后产生版权纠纷，如此一来，若要顺利完成剧本版权交易，减少版权纠纷，编剧或制片方就要尽早掌握相应的权属证明，办理版权登记。

为什么要办理剧本版权登记

办理版权登记的原因可归结为以下两点：

方便版权交易：剧本版权登记可直接表明其版权归属，在市场交易中，制片方通常将其视为编剧的授权证明书。

提供证据：如果日后影视作品发生版权纠纷诉诸法院，版权登记能为诉讼提供证据。

办理剧本版权登记 - 流程

申请材料：

作品著作权登记申请表；

权利归属证明；

申请人身份证明；

作品的样品；

作品说明书；

授权书，代理人身份证明。

确认申请材料；

在线注册登记；

申请表盖章，纸质材料整理；

版权大厅登记；

核查补正阶段：实质审查→补正通知书→补正材料递交60天→确认无问题→30个工作日颁发登记证。

版权登记注意事项

版权登记分两种方式，版权人申请或由其代理人申请，后者需提供申请人的委托授权书和身份证明。在办理版权登记时，以下三点需申请人或代理人特别注意：

剧本还未完成前，其故事梗概、分集大纲均可申请办理版权登记。

在填写《作品创作说明书》时，要着重突出作品创意、创作过程和独创性三方面，作品的题材类型、人物塑造、故事脉络等凸显作品「独创性表达」的内容将成为日后版权纠纷的重要证据。

不同权利归属方式需要的权利归属证明不同，剧本版权登记通常以编剧与制作方签署的委托创作合同作为权属证明。委托合同所记载的作品名称、权利人名称必须与申请作品、申请人相一致，如果合同约定的作品名称（如暂定名）已经发生改变，双方需另外提供说明。

影视作品进入工业化生产时代后，每年有海量「类型片」涌入市场，产量加大导致剧情重合率高，这让「抄袭」由个案问题成为市场问题。此时，编剧或制片方仅靠合同来保护版权显然不够，必须及时办理版权登记，掌握受法律保护的证据。

同时，文化产业的繁荣将使版权交易持续增长，在市场规律的作用下，制片方对影视项目进行大批量开发时，会加大对剧本版权交易成本和风险的考量，因此，办理了版权登记的剧本更能得到制作方或其他权利受让人的青睐，更好地在市场中实现价值。