翻译｜谷   静

 编辑｜姬政鹏

前言

英国电影协会主席约什·伯格（Josh Berger）

在《英国电影协会2022》（BFI 2022）战略中，英国电影协会承诺成立一个特别委员会，以更深入地了解当地独立电影业的健康状况。

多年来，协会定期对英国独立电影进行观看和研究。然而，我们都在一个快速发展的舞台上运作，自上次电影政策审查以来已经有几年的时间了。因此，英国电影协会理事会认为，对变化和发展保持警惕是非常有价值的。

我要特别感谢扎基·卡马萨（Zygi Kamasa）承担了主导任务，为这个新委员会和其成员带来了自来各个领域——传统和新领域的专业知识。值得赞扬的是，他们从一开始就确定委员会及其报告应该是处于行业主导的地位的。

这份报告的研究方法很实用，并没有掩饰行业正在转变的风向，并明确表示没有人能够预测这么多商业模式中的哪一个会取得胜利。

然而，这确实提醒我们，我们生活在这样一个时代，观众们期待用电影影像讲述的故事，并且没有理由认为以创作力而闻名的英国独立电影在这样的市场不应该充分收益。

该报告令人耳目一新，并提出了许多创新举措，我相信通过行业、英国电影协会和政府之间明智的合作，行业会有所作为。

介绍

狮门英国和欧洲区CEO、独立电影委员会（Independent Film Commission）领头人扎基·卡马萨

英国电影协会首席执行官阿曼达·内维尔（Amanda Nevill）

我们正处于工业革命之中。

由新技术驱动的平台的出现，以及在多元化和数字化环境下的成长的本地一代观众和电影工作者已经成熟，并从根本上挑战现状。独立电影的传统商业模式已经不再适用，新模式仍在不断涌现。现在是个转型的时刻。

电影和电视等不同媒体之间长期存在的文化等级正在逐渐消失。主要的国际娱乐业务正在巩固，新的、大大小小的行业参与者正在兴起。

那些成功的人已经开始利用数字技术，并认识到越来越多的受众对他们观看的内容的价值有不同的看法，并对他们如何消费和互动有不同的期望。主控影院和网络市场的还是高预算影片和美国影片。

随着宽带和与观众连接渠道的增加，独立电影有可能更好地抓住这些机会并繁荣发展：

•普华永道预测在2018年到2022年之间，全球电影娱乐市场的价值将增长12%，达到990.1亿美元。

•在英国有超过1000万用户订阅了一个或多个视频点播（SVOD）服务，Netflix是市场领导者，在2017年第四季度有超过800万家庭订阅。

•在2017年，BBC iPlayer上的点击量达到3亿次，于2017年12月达到峰值，观看次数为3.27亿次，每天超过1000万次。

•YouTube在全球拥有15亿用户。

•在所有这些变化中，去电影院看电影这项娱乐仍然很受欢迎。2017年英国票房收入为13亿英镑，比2016年增长1.4％，创历史新高。

•到2017年底，英国有4264块银幕在774个独立电影院中，比2016年多了114块。这个数字在过去的几年中持续增长，加上社区影院的增长，为英国观众提供了比以往更多的机会与家庭以外的电影互动。

下一波互联网创新将受到人工智能、区块链技术和大规模5G移动网络日益复杂化的推动。

所有这些技术都可能为独立电影制片人、发行商和放映商提供机会，包括通过对观众数据的快速分析、电影院和平台的选择以及电影人从实时来源看到收入以及使用数据。甚至可以让从业人员直接和及时地补救他们的工作。

对于那些本来就可以获得足够融资和任何规模的发行平台的电影制片公司来说，这也是一个可以接触到不断增长的、数字化的全球观众的重要机会，还能与电影院、数字平台和其他代理机构合作并从中学习如何与观众建立关系。

作为一个部门和一个行业，我们必须迅速调整和创新，不仅仅是为了经济繁荣，而是要确保电影——尤其是英国独立电影——仍然是一种流行的文化叙事方式，也是培育创造力和商业人才的平台。

本报告的目的是探讨想要获得未来成功和行业稳定的一些可能途径，并最终帮助英国电影行业制作出来的电影与英国和国际市场中的观众在文化上产生共鸣，在越来越宽广的行业前景中保持活力，在少量的优势平台和娱乐业务中具备经济可行性。

独立电影行业很重要

英国具有创造性的力量：英国独立电影行业是人才的摇篮，无论是台前还是幕后的人才都对其全球影响力是一种支持，吸引着全球最优秀的电影和电视人才在英国居住。

英国独立电影行业很重要：这个行业有促进英国多元化、充满活力的生活方式的力量，影响着世界如何看待英国的故事，并推动英国文化和思想的出口。当英国离开欧盟并在世界上更多的新地方想要站稳脚跟的时候，这一切变得越来越重要。

英国独立电影业务是电影人才、故事和创新的重要推动者。

由于独立电影制作的相对可及性和创作自由以及跨独立制片、大电影公司制片和电视的工作，使之拥有了许多最有价值（和有价值）的演员、制片人和电影人在英国开始了他们的职业生涯。

除了电视之外，英国电影业还有明显的创意和经济机会，可以与不断增长的独立英国游戏和互动社区相交叉。

创意产业部门（包括电影），被英国看作是其工业战略的基石之一。这个部门是为了促进创意企业增长而在早期的“部门协议”中挑选出来的五个部门之一。

作为一家企业，从事独立电影行业的风险可能特别大，但我们可以从众多竞争优势中受益，这些竞争优势共同为英国的企业提供了价值61亿英镑的业务。

•有效的英国电影税收扶持。

•公共基金的资助计划——通过英国电影协会，其合作伙伴（包括国家和地区的代理机构、Creative Skillset和Into影业）、英国文化协会（British Council）、BBC 和4频道（Channel 4）——用于促进创意和技术人才的发展；企业和观众群体的发展；以及国际公认组织，比如英国电影和电视艺术学院（BAFTA）和英国国立电影电视学院（NFTS）的发展。英国拥有具备国际知名度的、强大而独特的文化遗产（比如电影、电视，出版、音乐、戏剧和传统），可以为讲故事提供丰富的资料并开拓思维。

•这个在世界上增长最快的创意经济体，是以银幕为核心的，展示了英国电影人的能力，并为全球各地的公司提供了把英国作为经营地点的信心。

•在整体经济状况不确定的环境中，政府对创意产业有非常坚定的信心，并且数字化是经济增长的关键驱动力。

•良好的融资环境；适用于越来越多样的放映格式的、完善的数字化设备电影放映行业；拷贝费用的消失，让独立发行商变得更有价值。

•高水平渗透的SVOD视频服务，同时使用英国迅速普及的超高速宽带网络和已经成熟且广泛应用的4G移动网络。

•相对而言，互联网在英国电影行业的应用还处于初期阶段，在未来十年甚至更远的未来将为行业提供巨大的新机会，包括通过英国蓬勃发展的科技行业推动的创新。

我们面临的挑战是英国独立电影行业如何充分利用其在创造性方面的成功，在数字化时代的机遇中，更迅速地发展、更好地去竞争。

主要新兴主题

独立电影部门面临的共同和普遍的挑战有：

•金融环境的不稳定导致了业务的高风险，退出欧盟加剧了整体经济的不确定性，并且全球经济也处于动荡阶段。《The Olsberg SPI Pact》报告显示，2007-2015年的全球经济衰退是英国独立电影行业两大破坏性因素之一。

•独立电影业传统来源的融资和收入正在下降，包括英国和国际市场发行收益的急剧下降。引发这个问题的原因是DVD/蓝光碟片到数字平台（VOD）过渡期给发行公司带来的利润下降，以及电影播放权出售给广播电视台价格的下降。因此，发行公司变得更加害怕风险，这影响了独立电影的发展。

《The Olsberg SPI Pact》报告估计，在2007-2015年之间英国独立电影在国际市场中的收益下降了50%左右。制片公司想要获得传统的EIS制片基金，需要进行预售以证明项目的商业可行性，预售交易的减少导致出现了融资缺口。

•消费习惯的改变让内容产品在崛起的数字平台上的竞争日益激烈。这给传统广播电视公司购买影片带来了压力。

•徒然上升的电影院排片数量表明这是一个充满活力的市场。但是我们认识到，有大量的影片因为在影院中的票房收益非常有限而选择了数字平台发行，以期获得电影税收减免或者在视频点播平台上获得辅助价值，这让独立电影难以在大银幕上上映并获得观众的关注。

•电影与社交媒体、在线视频和游戏、电子竞技等新兴娱乐产品竞争消费者的闲暇时间，特别是年轻观众。

•在电影院，主要放映美国电影公司基于漫画改编的影片、系列影片，这些影片会有规律地占据多厅影片的银幕、电视和在线视频。高端电视剧的数量也在不断增加，并且质量越来越高，这都让独立影片面临着巨大的竞争。

•欧洲对于英国独立电影而言是一个关键的出口市场，优势是最新数据显示，英国独立电影在欧洲的出口价值与美国相似。

在2012-2016年（我们有数据的最新时期），欧洲占英国电影出口的41.7％，而美国市场占42.2％。观察英国独立电影的其他主要市场，如澳大利亚、新西兰，可以看到欧洲市场的重要性相当明显。虽然英国电影在澳大利亚和新西兰表现良好，但是英国电影在这两个地区的出口占比仅分别为0.8%和0.1%。

一些更具体的问题：

项目开发

开发可行性和能实现的电影项目最重要的是时间和成本——以及固有的风险——包括获取改编书籍的版权费和改编编剧的费用。

几位销售主管和发行商还观察到，具有商业潜力的令人信服的剧本数量正在减少。在开发过程中缺乏时间和资金使得项目越来越难以打包销售、融资和出售。

独立电影缺乏发展型融资已成为一项挑战，美国大电影、在线平台和生产高端电视的制片人在项目的任何早期阶段都可以获得有价值的项目、支付大量的人才费用，并将风险分散到广泛的平台。

制片

我们从提供的数据中注意到，英国电影协会的研究和统计部门表示，相对于成本而言，预算范围在1000万-1500万英镑范围内的英国独立影片的表现要比预算更多或者更少的电影更好：

2003-2014年间预算在1000万-1500万英镑的影片在英国的平均票房为1010万英镑，在国际市场（不包括英国）的平均票房为1930万美元。而预算超过1500万英镑的影片，在英国的平均票房为750万英镑，国际市场的平均票房为740万英镑。

然而，我们也注意到近年来，英国独立电影在这一级别的制片支出有所下降（如表一所示）。

我们在整个研究过程中听取了独立制片人的意见，如果没有美国电影大公司或主要视频平台的参与，预算超过1000万英镑的影片比以往更难以融资。

由于这些充满挑战的市场条件，制片公司经常被迫减少预算，这可能会降低他们电影的追求和潜在的商业价值。

正如《The Olsberg SPI Pact》报告指出：

“事实上92%的电影预算都不到1000万英镑，这反映了英国制片公司在为大预算项目寻求融资方面可能遇到的困难。”

增加1000万英镑以上预算水平的影片的机会也将解决英国导演在其调查回复中表达的对支持人才发展的问题：

“事实上如果中档预算影片（500万-1500万英镑）被淘汰，就远离了行业发展的关键。这会导致英国有前途的导演人才涌入高端电视行业或者去美国发展。然而想要保持创造性优势就是要我们的人才继续在英国工作。”

这也适用于编剧、制片人、演员和基础服务团队。

英国电影税减免

我们承认当前创意部门的减税举措，特别是有关电影行业的减税，为创意经济和“文化英国”电影的制作带来了巨大的推动力。

政府通过创意部门减税对英国的电影产业提供支持，刺激了业务的增长、创造就业机会、吸引外国投资进入英国、使英国的电影产品和制片服务能够在国际市场受欢迎。

由英国电影协会整理的年度数据表明，自电影税收减免实施以来，英国剧情片制作的支出在11年内增加了一倍多，从2007年的8亿4930万英镑上升到了2017年的20亿英镑。

我们仔细参考了《The Olsberg SPI Pact》报告和其随后提出的提高电影减税力度的提案，这些电影税收减免是针对英国制片人预算在200万-1000万英镑范围的项目的。

我们也认为需要额外的帮助来创建英国独立电影的规模，特别是那些具有联合发行策略的电影。虽然预算范围在200万-1000万英镑的影片并不完全符合我们对预算在1000万-1500万英镑范围内的项目中的商业机会的分析。

这个问题需要与政府和产业人士进一步进行探讨。

国际合作的最大化

英国电影人认识到，虽然现有的电影税收减免对电影业的发展促进非常有效，但对于官方联合制片的项目促进效果较差——无论是通过英国的11个双边联合制片条约还是通过欧洲委员会的电影联合制作公约所促成的项目。

目前，正如提案7中所解释的那样，这些联合制作可减少高达20%的税收减免。

除了这些担忧之外，我们还讨论了英国在2020年之后留在“创意欧洲”计划中的重要性，以及重新加入欧洲委员会的Eurimages基金的潜在好处（英国于1996年离开）。

在线平台的挑战和机遇

最大的机会是与在线平台合作，获得更有效的工作。主要的参与者——Facebook、苹果、亚马逊、Netflix和Google——的集体市值略低于3.25万亿美元。

我们注意到其中一些公司投资在内容开发和制片上面的资金越来越多，并且相信全面发展更强大的合作伙伴关系将是有益的。

BBC iPlaye，传统上被视为追赶式服务，也可以成为帮助独立电影接触范围更广观众的宝贵工具，是与大型在线平台建立合作伙伴关系的总体战略的一部分。iPlayer已经成为英国公共广播领域的一部分，并且拥有庞大的广告数据存储库。

独立电影部门与SVOD视频平台的关系很复杂。

英国电影出口机构（Film Export UK）在研究回复中指出：

“我们讨论的一个共同主题是视频点播，特别是SVOD对独立电影的观众、人才和收入的挑战。”

发行和放映面临的挑战和机遇

观众对电影的兴趣日益增加意味着所有向观众提供电影产品的人都有很大增加收入的机会。

然而，英国电影人对一些持续性问题感到沮丧，这些问题阻碍了独立发行公司在英国独立电影方面创建业务的能力，反过来也限制了这些电影覆盖广大受众的能力。

这些问题导致了积极购片和成功发行英国独立影片的独立发行公司数量显著的、令人不安的减少。问题有：

•过时的不同平台发行时段。

•在英国发行影片的高成本，英国广告市场的价格非常昂贵。

•少数主流大片发行数量的增加，加上这些这些大预算影片有大手笔的营销预算的支持，它们所占据的银幕数量也在增加，这使得英国独立电影更难以接触到它们的目标观众。

•独立电影发行公司在发行英国独立电影时要为获得最佳收益而奋斗，同时在付费电视和SVOD点播平台也一样。

•电影版权出售给传统广播公司的价格下降是由于观众行为变化的结果，尤其是年轻观众与传统电视节目的互动在减少。

•在这个背景下，能够接触到关于所有平台上受众的数据，无论是英国本土还是国际市场上的，都将变得越来越重要。目前没有关于SVOD平台上对电影受众有意义的受众数据。

•需要从根本来重新考虑现有的发行电影模式和现有的上映安排时间表，同时还要探索如何制作出更能吸引年轻观众去电影院观看或从视频点播频道观看的独立电影。

“2017年，由电影发行商协会（Film Distributors' Association）委托进行的一项独立电影研究（此研究基于2006年1月1日-2016年12月31日期间在英国/爱尔兰发行的影片票房收入在50万英磅以上的1875部影片），所有影片在影院发行6周的票房占到英国/爱尔兰最终票房的90%。”

——电影发行商协会首席执行官马克·贝利（Mark Batey）。

知识产权侵权和盗版问题

IP的复制比以往任何时候都更容易。许多独立影片，尤其是获得成功的电影，都有受到侵权和盗版的问题，不仅在英国，而且在全世界范围内都是如此。

英国电影人希望确保英国的法律在减少这类非法行为方面仍然有效，并继续施加压力以确保搜索引擎、社交媒体公司、广告公司和支付服务公司都在发挥他们的作用，充分参与、帮助消除非法活动。

他们很开心政府在最近的创意产业部门协议中宣布的保护创意企业知识产权的承诺。

在全球范围内也存在对知识产权更有效保护的需求，特别是在相关知识产权框架薄弱的地方。除了保护之外，关于知识产权不容侵犯的教育以及对最广泛的英国独立电影的合法下载或者观看保护也可以减少侵权和盗版问题。

当政府寻求缔结任何新的自由贸易协定的时候，知识产权对创意产业方面的重要作用必须成为优先事项。必须坚持采取有力的措施保护知识产权，包括尚未上映的独立电影——部分原因在于知识产权是英国经济增长的主要推动力之一。

多样性和包容性的重要性

社会性、政治性和全球性，表达英国的文化、价值观，故事和历史的多样性比以往任何时候都更加重要。行业意识到拥抱多元化的内在价值，已经成为一个关乎社会责任和商业机会的话题。

人们越来越关注与女性、有种族背景的少数民族和其他历史上代表性不足的群体产生共鸣的电影。这些电影有能力接触到一个巨大的、迄今为止电影产品服务不足的观众群体。

英国电影协会和政府不断努力促进该行业往更多样化和包容性的方向发展。这是我们行业商业和文化发展的优先事项——也是独立电影部门是否有能力展示领导力的问题。

行业敦促英国电影协会和政府将多元化和包容性放在议程的首位，并鼓励行业中的每个工作人员都接受英国电影协会多样性标准中的原则。

针对行业以及对政府和英国电影协会的建议

本报告想要实现的目标是切合实际的。我们的目标是讨论并明确哪些机会是有针对性的，以应对全球市场对英国电影业构成的一系列挑战。

也希望鼓励人们对现有模式提出疑问并探索新模式。这一原则完全适用具有提高声誉需求的创意商业社区。

目前已经得到了一些有针对性的提案，这些提案将在英国电影协会的支持下由业界领导：

•最大化版权的价值。

•吸引和培养年轻观众的项目。

•EIS基金形成渠道公平地流向英国独立电影公司。

•更多商业发展基金。

还向政府和英国电影协会提出了一些进一步的建议：

•最大化英国电影减税政策的潜在价值。

•发展英国本土和国际市场。

•加强合拍制片的有利条件。

•在退欧后继续同欧盟合作。

•与关键票房增长市场建立关系。

行业建议

1.    最大化版权的价值

观察英国独立电影影院放映的现有方法——从影院窗口到免费公共电视——最大化版权的价值。更好地了解独立电影技术的应用，包括改善数据共享和挖掘独立电影交易关系的潜力。

在新兴的技术环境中，观众的行为发生了变化，本报告认为观察英国独立电影向观众提供的方式是否符合目的是很重要的——无论是满足观众期望还是最大化制片人和投资人的收入。《富兰克林报告》（Franklin report）中关于需要更具战略性地使用信息的评论也很有价值：

“行业所需要的是发展新的、连贯的机制，处理和传播行业数据，以便在真正考虑到商业敏感性的情况下，所有企业都可以利用这些数据，从电影价值链中获得好处。”

正如独立电影&电视联盟（Independent Film & Television Alliance，简称：IFTA）在其咨询回复中所说：

“当前独立电影市场的结构和功能的改变是如此深远，以至于发生全面的突变，并在技术和商业模式的推动下，能够重组传统价值链的根本和分支。”

英国独立电影的生命周期已经越来越不固定，有必要与发行公司和版权所有人一同探讨许多不同的策略，以达到接触观众和最大限度地发挥媒体能量，增加收入的目的。

例如，在影院发行的独立影片中，一些电影会在视频点播平台上同时发行，一些将在几周内出现在视频点播平台上，而绝大多数的独立电影最终将在影院上映120天后，出现在家庭娱乐市场中。

由于英国视频点播服务的迅速增长，英国独立电影的发行业发生了变化。

除极少数例外，独立发行公司几乎不能获得与英国付费电影（例如Sky公司）的版权交易。实际上，很少有独立发行公司为他们的英国独立影片达成任何类型的与付费电视公司的交易。

但这些发行公司现在有时能够确保在18个月内让其发行的英国独立电影在视频点播平台上发布。这个发行窗口同时也是第一个付费观看的窗口。

由于大量的英国独立电影现在可以在视频点播平台中供消费者观看，但是这些电影在任何后续增值窗口，特别是免费公共电视中的价值都会大幅降低，因为许多消费者已经看过这些电影了。

有些电影，除了视频点播窗口外还有付费电视窗口；还有一些电影除了能在付费电视窗口看到，后面还跟有两个视频点播平台（一个9-12个月，第二个6-9个月）。这意味着电影在达到免费电视窗口之前，观众对其需求和价值已经进一步降低。

此外，辅助视频点播窗口开始在更早的时候播放影片，以便免费电视台可以在播放影片的时候成为独家窗口（过去，电影播出之后，公共电视公司将有五年的独家播放权）——因此版权的价值正在被双方挤压。

事实上，一些平台从一开始就要求非排他性，以允许视频点播平台与免费电视窗口同时放映影片，而不会出现任何中断期。公共电视公司对这一点正在抵制，因为这种非排他性进一步降低了免费公共电视定向传输的价值。

这些发行模式的变化给BBC和4频道带来了严峻的挑战，因为公共电视公司，对英国电影的发行和制作进行了大量投资。随着观众的减少，他们认为免费电视窗口的价值显著降低。对于4频道而言，这种影响将直接衡量为广告收入的损失。

BBC电影和Film4频道对英国独立电影生态系统的影响是巨大的，委员会敦促公共电视公司至少维持其目前的电影制作投资水平；BBC电影公司2017年的预算为1000万英镑（包括间接费用），而Film4的预算为2500万英镑。

与此同时，我们也承认视频点播服务对英国电影投资的信心所产生的影响，主要是因为这些点播平台购买了很多电影版权。

在解决BBC电影产出范围受视频点播服务影响这一方面，BBC的代理常务董事安妮·布尔福德（Anne Bulford）最近向议会的公共账户委员会（Parliament’s Public Accounts Committee）表示：

“从公共服务的角度来看，人们希望能够观看节目的时间更长——但在二级市场中，商业参与者希望尽早获得这些影片的版权，并能够利用它们。”

市场的力量和公共电视公司对英国独立电影的资助（包括股权投资和免费电视台与视频点播版权的购买费用）之间存在复杂的相互作用，旨在帮助保证英国独立电影业能有长期的经济效应和文化健康。这些支持是有利于行业和受众的。

在越来越数字化的零售经济中，消费者希望能够在他们自己选择的时间租赁或购买点播服务或者内容产品。因此，当消费者无法以任何合法形式观看某些影片时，在线盗版影片仍然是一个问题就不奇怪了。

同样，可以预期消费者希望能够尽快在视频点播平台上观看到他们想要观看的独立影片。因此，当这些影片在免费公共电视上放映时，很少还会有人对这些影片感兴趣，感兴趣的观众已经在影院或者视频点播平台上看过了。

事实上，一些独立英国电影现在会在同一时间推出DVD/蓝光碟片并进行电子销售（EST）。

委员会认为，英国独立电影在所有媒体上的发行模式与观众的消费行为和期望不一致。这些模式阻止了新行业参与者和企业进入不断发展的数字化经济。

影院窗口可能会损害小型发行企业实现收入和价值的最大化——并在营销支出和可视性的关键点上覆盖最广泛的受众——以应对不断增长的营销成本。

我们认为，在英国市场的背景下，立法干预措施（在某些欧洲地区运作的那种）可以解决上述任何挑战。相反，行业参与者之间关注产业灵活性和对不同形式窗口上映的结构化对话，将是对英国独立电影在日益复杂的数字环境中最大化收益的最有效的方式。

通过这样做，保持合同自由当然是至关重要的，通过这种自由，所有利益相关方都可以就特定版权的发行条款进行谈判。

2. 吸引和培养年轻观众的项目

由“我们的银幕”（ourscreen）和英国独立电影奖（British Independent Film Awards，简称：BIFA）与电影发行商协会合作推出的两个试点项目：

试点项目A，是由“我们的银幕”将具有包容性和高度社交性的影片针对年轻观众进行发行前的一次性“先看”机会。这个计划存在许多潜在的乘数效应，该计划中的电影将带来显著的附加价值。

随着时间的推移，这种方法将在英国各地建立一个充满热情的倡导者群体，他们可以通过“我们的银幕”建立其自己的英国独立电影放映头条，并推广到互联网，成为一个吸引年轻观众的社区。这也将为整个行业提供符合GDPR标准数据的宝贵资源。

试点项目B，由国家彩票公司（National Lottery）成立基金，英国电影协会与英国独立电影奖合作，旨在研究年轻观众与英国独立电影之间的关系，探讨年轻观众对英国独立电影的态度、理解和兴趣。

基金将为研究提供资金，以确定在线营销活动和平台如何促进这些关键目标观众群对项目的更多关注。这些研究结果将被分享，并提供解决方案，以了解作为一个行业如何更好的服务，增加观众对英国独立电影的胃口和热情。项目目标是进行一场“永远在线”活动，以便在任何平台（电影院、视频点播平台）上传达有关观看英国独立电影最佳地点的信息。

这个项目还将放映商和发行商纳入其中，提供了一个帮助这些电影找到最多的观众的机会。

这些试点项目都有可能吸引年轻观众，并随着时间的推移为行业生成大量有价值的数据。委员会建议英国电影协会整合来自这些试点的数据，并将其提供给业界。

英国独立电影在大预算影片竞争激烈的背景下如何获得更大的知名度一直是一项挑战。

正如电影发行商协会在咨询回复中指出的那样：

“尽管在过去的十年中影院发行数量翻了一番，但市场的门槛越来越高，几乎没有可行的‘中间地带’。”

英国独立电影作为商业投资的吸引力往往有限，除非能够改善其对观众吸引的能力。几位制片人一致认为，英国独立电影需要找到不同的吸引点，以对抗大电影公司的事件性影片。

正如英国影院联盟（UK Cinema Association，简称：UKCA）在其咨询回复中所言的那样：

“现在一年通常有超过900部影片在英国的电影院中上映，并且带着可观的营销预算进入市场，这些预算来自美国电影公司的影片，甚至是优质的英国独立电影——资源通常更为有限——所以想要在电影观众中引起有效的关注是一个大挑战，这也是鼓励电影院经营者为独立电影保持银幕数量的必要条件。”

鉴于影院市场的发行数量和极化程度的不断增加，需要投入更多的精力进行营销，并将观众引导至独立电影。

电影院运营商越来越关注这一领域，并且在会员和数据管理方面投资（比如发展影院的社交媒体），因为他们与观众的接触超出了独立发行公司。观众比以往任何时候都更需要值得信赖的声音来帮助他们了解市场。

英国MUBI网站策划的在线视频点播平台，最近也开始发行精选过的电影——计划为其订户提供电影票。每周，MUBI将推荐电影，以便观众在电影院中观看。

这将是一个创新的尝试，与观众对话，然后引导他们在电影领域中的文化旅程。MUBI的CEO表示，该公司一直致力于确保选择时尽可能至少每个月推荐的电影中有一部英国独立电影。

委员会对年轻观众观看电影的统计数据感到震惊：

•英国有1260万16-39岁的人口（占人口的19%），这一人群是1980年-2000年间出生的人以及在2000年之后出生的千禧一代。

•目前年轻观众是在影院看电影的人群中占比最高的（47%）：16-34岁的观众平均每年看电影的次数为8.1次；而所有成年人的平均年度观影次数为6.2次；15-19岁的观众平均年度观影次数上升到了9.6次。

•16-34岁的人口中仅有8%从不会去电影院看电影，所有成年人中的21%从不会去电影院看电影。

•对于18-34岁的观众，不太可能将价格作为障碍（33% vs. 40%），更加重视与他人一起观看的社交体验（25% vs. 17%）。

•然而，年轻观众与英国独立电影的联系最低。

•线上，16-24岁的人每天使用手机上网的平均时间为3.8小时（所有成人为2.4小时），每天总在线平均时间为5小时。这些观众是数字一代，高度社交、分享与被分享，他们非常重视先行，并重视经验和点对点的推荐。

年轻观众对类型电影有强烈偏好，委员会质疑英国电影协会作为资助者，和更广泛的部门，是否足以发展其他类型的英国独立电影。

美国的大电影公司和独立制片公司已经开发出一种智能的、低预算、类型电影的制作模式，该模式已经取得了相当大的创造性成功，并且当与观众紧密联系时，可以产生坚实的投资回报。

3. EIS基金形成渠道公平地流向

英国独立电影公司

为了鼓励更多雄心勃勃的电影项目能选择在英国制作，吸引更多私人投资以帮助加强和发展英国独立电影制片公司非常重要。

创意产业中许多企业的增长受到限制，因为他们无法获得增长、创新、出口和扩大规模所需的资金。

政府的“企业投资计划”（Enterprise Investment Scheme，简称：EIS）是一项吸引私人资金进入电影公司的潜在途径，该计划旨在激发对高风险公司（如电影制片公司）的创业投资。

作为一项具有税收优惠的风险投资计划，EIS的目标是鼓励个人投资于规模较小、风险较高的新贸易公司。近年来，英国税务局（HMRC）一直担心EIS基金经常没有用对地方，包括吸引资金进入面临风险有限的公司，以及没有可持续性发展空间的公司，并且超过三年持有期。

为了抵消这一点，并确保EIS更好地关注最初预期的公司类型，已经引入了一系列被称为“资本条件风险”的措施。

这些措施旨在排除以下公司：

•对于其长期发展和贸易规划没有明确目标的公司；

•通过所谓“保本”协议依然有明显资金亏损风险的投资公司。

这些变化对英国独立电影部门的影响大致上说，不再可能将EIS基金用于单一电影项目的融资模式，以及通过在电影中使用担保价值（如税收优惠或预售协议）来保护投资者资本的做法基本上已过时。

就独立电影而言，EIS的另一个用途是出于救济的精神，是为了吸引对具有明显增长诉求的新电影制作公司的投资。

能够制定出令人信服的长远计划的公司可以向英国税务局寻求EIS预先保证，并用可行的商业计划来证明如何利用资金来促进“增长和发展”。

正如投资/制片公司Riverstone影业的尼克·鲍尔（Nik Bower）在咨询回复中所说：

“英国很少有私人资本愿意承担支持本土影片制作所面临的高风险。EIS一直是最突出和最稳定的基金贡献者。”

然而，从历史上看，EIS在包括电影在内的创意产业中占据的比例相当低。通过英国电影协会电影基金资助的分析显示，2011年至2017年期间，英国电影协会资助的电影中只有10%使用EIS作为一种融资形式。

对于大多数制片公司而言，单个公司筹集EIS基金所需的专业知识、成本和时间是令人望而却步的。

委员会和英国独立电影产业顾问已经研究了基于EIS基金的可行性，旨在提升私人资金投资到英国独立电影公司的资金数额。

虽然它将作为其投资者的商业投资模型存在，但目标是基金管理业务以成本回收为基础运作的。简而言之，这将是一个为投资者和被投资方（制片公司）带来最大利益的计划。

对于潜在的私人投资者来说，投资一家电影公司是一个极其冒险的想法。

在拟议的新基金中，通过支持十个或更多制片公司的多元化集团来减轻这种风险。

来自新英国电影协会附属EIS基金的投资，可以帮助新制片公司实现其可持续发展的雄心（并且可能通过其他传统渠道筹集更多资金）。

寻求投资的公司需要建立新的或不断发展的业务（周期在7年之内），并制定完善的业务计划，解释如何利用任何EIS基金来推动公司的进一步增长和发展。

该基金需要一个独立的（非英国电影协会）运营商负责筹集资金，评估公司投资和监控绩效。

该提案已与一些??